受新冠肺炎疫情影響，近期全國演出行業(yè)受到巨大沖擊，線下演出再度被按下“暫停鍵”，中國演出行業(yè)協(xié)會數(shù)據(jù)顯示，2月中旬至3月中旬期間演出取消或延期的場次超過4000場。同時據(jù)截止至3月18日的數(shù)據(jù)顯示，2022年全國專業(yè)劇場、新空間演出場次2.47萬場，票房收入13.16億元。預(yù)計一季度演出場次較2021年同期降低25%以上，票房收入降低35%以上。

在多地疫情爆發(fā)的背景下，清明小長假到來。除了原定于在清明節(jié)假期舉辦的海報音樂節(jié)、2022淮安白馬湖音樂節(jié)、跳飛船音樂節(jié)全部或延期或取消，劇院等現(xiàn)場演出也正經(jīng)歷風(fēng)波。比如，作為音樂劇演藝之都的上海，在疫情的影響下也取消了多個劇場的演出，中國兒藝取消周末演出、中國國家話劇院取消近期演出、中國愛樂樂團(tuán)變更近期部分樂季演出等。

最近一場線上電音狂歡，數(shù)百萬上海市民涌入直播間甩著“蔬果”云上聯(lián)誼；張國榮《熱·情》演唱會修復(fù)版重現(xiàn)，引發(fā)超千萬觀眾集體懷念。4月3日晚，星火樂隊《云上燭光》線上直播音樂會在鄭州大劇院上演，這是鄭州大劇院首次嘗試“直播+”云觀演模式。在評論互動區(qū)，不少觀眾驚喜地表示“太美了，足不出戶也能欣賞音樂與藝術(shù)的魅力”。此次演出在抖音、微博平臺直播，在線觀看人數(shù)5500+人次，累計點贊數(shù)190000+，堪稱鄭州大劇院一次舞臺藝術(shù)展演形式的新突破。

在2022年新一輪疫情沖擊的影響下，劇場演出又該何去何從呢？

疫情第三年的春天，一波多省市的疫情反復(fù)使在2021年剛剛看到復(fù)工曙光的劇院演出再度被叫停。

據(jù)北京市文化和旅游局日前發(fā)布的數(shù)據(jù)顯示，2021年北京市共推出2415臺演出劇目，舉辦營業(yè)性演出20597場，觀眾人數(shù)513.5萬，票房收入7.83億元。與上年同期相比，場次數(shù)量增長195%，已經(jīng)恢復(fù)到疫情之前的九成。

上海市文旅局?jǐn)?shù)據(jù)庫的統(tǒng)計顯示，2021年上海共舉辦營業(yè)性演出38366場，日軍演出105場，比2020年的30772場增加24.7%，場次數(shù)基本與2019年的38960場持平。在38366場演出中，專業(yè)劇場演出8894場，同比增加25.6%，演藝新空間演出15787場，同比增加70%，其他演出如歌舞娛樂場所和旅游景區(qū)的演出達(dá)到13685場。

對于2021年的表現(xiàn)，業(yè)界人士表示，上海劇場場次增長主要原因在于全市推進(jìn)落實演藝新空間的發(fā)展，截至2021年底，上海市授牌新空間數(shù)量已達(dá)100家，相比2020年，2021年有更多行業(yè)復(fù)工復(fù)產(chǎn)，運營環(huán)境進(jìn)一步向好。

他們還認(rèn)為，全國范圍內(nèi)的政策扶持和原創(chuàng)優(yōu)秀產(chǎn)品的不斷涌現(xiàn)，無疑起到了提振演出市場信心的作用。從業(yè)者普遍認(rèn)為，經(jīng)濟整體的復(fù)蘇、演出政策的引導(dǎo)、演出團(tuán)體堅持產(chǎn)品創(chuàng)作制作與經(jīng)營、觀眾的文化消費需求，都對演出市場恢復(fù)良好起到了積極的影響。

比如北京市文化和旅游局嚴(yán)格執(zhí)行惠民低價票、公益演出等相關(guān)政策，鼓勵社會大眾走進(jìn)劇場享受優(yōu)質(zhì)演出，文化普惠格局現(xiàn)已初步形成。

因此2022年的中國演藝產(chǎn)業(yè)格外被看好，據(jù)《中國演藝產(chǎn)業(yè)市場前瞻與投資機會分析報告》預(yù)測，2022年中國演藝產(chǎn)業(yè)的市場規(guī)模將達(dá)到588.3億元，2025年將達(dá)到679.43億元。

但本應(yīng)進(jìn)一步復(fù)工復(fù)產(chǎn)的線下演出，卻因疫情被叫停。小柯劇場的總經(jīng)理謝秋接受時代財經(jīng)采訪時表示，正常情況下，劇團(tuán)一年有240場演出。2020年，劇團(tuán)停演8個月，場次直接減少了三分之二；2021年斷續(xù)停演，大概少了100場。

2022年3月份新一輪疫情爆發(fā)以來，一周內(nèi)就取消了10場左右的演出，其中演職人員的行程不可控是主要的影響因素。以小柯劇團(tuán)一部戲固定約13個演員為例，某一名成員因疫情影響行程受阻，幾天后，另一名工作人員也被隔離，不停更換演出人員對劇團(tuán)演出的負(fù)面影響很大。

同樣的問題也在困擾著開心麻花。開心麻花院線劇場總經(jīng)理文娟也在接受采訪時表示，就算演員都住在北京，有些住在燕郊，有些在外地巡演，公司現(xiàn)要求演員在演出之前提前多日住到北京市區(qū)配合疫情防控，那演員的住宿成本，也得想辦法解決。

從觀眾層面來說，一邊退票一邊開票在劇院演出中也是常態(tài)。

保利票務(wù)平臺上，天津人藝經(jīng)典話劇《雷雨》、琴臺大劇院《朱鹮》《英雄歸來——致敬中國動畫百年交響音樂會》全國巡演、《保利·城市島嶼音樂季》等演出陸續(xù)開票。同時，舞蹈詩劇《只此青綠》因為泰州、宿遷、昆山等城市演出延期，該地的保利劇院也將退換票事宜提上行程。

有從業(yè)者透露稱，疫情突然出現(xiàn)的時候，消費者不進(jìn)劇院的趨勢明顯，并且這種觀望情緒，至少需要一個月左右的時間去調(diào)整。也就是說，疫情平息后還需要一個月的時間去恢復(fù)市場的信心。在這樣動蕩的演出環(huán)境下，有劇院在特殊時期提供了新的票務(wù)模式。

2021年12月，小柯劇場推出了新音樂劇《西大鐘下》，目前，該劇目已經(jīng)演了2輪，共計50多場。隨著《西大鐘下》的推出，小柯劇場也采用了創(chuàng)新型的先看劇后買票的購票規(guī)則。具體操作形式是觀眾在小程序上先鎖一個座位，看完之后覺得這個戲值多少錢，就付多少錢。對于這種新型的看劇模式，劇團(tuán)負(fù)責(zé)人反而表示，劇團(tuán)的票房收入比之前更高了。

除了部分線下演出的新模式外，線上演出也是劇院自救的一大舉措。

在新一輪的突發(fā)疫情再次導(dǎo)致劇院停擺，線下劇場演出取消的情況下，自三月中旬開始，各大劇場及演出機構(gòu)重新選擇將精品演藝內(nèi)容搬至線上。目前，上海文廣演藝集團(tuán)聯(lián)合旗下7家院團(tuán)和上海音樂劇藝術(shù)中心推出的云展演正在進(jìn)行中，直到4月10日，上海文廣演藝集團(tuán)“藝起前行”云展演活動都在百視TV等平臺播出。

自3月12日起，多部戲劇高清錄像在上海話劇藝術(shù)中心官方新浪微博等平臺上線，至今已播放21場，全網(wǎng)播放量超1000萬。上海話劇藝術(shù)中心還在微信公眾號發(fā)起了一次投票活動，4月4日至4月10日這周，將在已經(jīng)播放過的劇目中，由觀眾線上投票選出最愛的7部劇目進(jìn)行重播。

其實自疫情爆發(fā)以來的兩三年間，各類演藝機構(gòu)也在不斷嘗試，打破劇場空間限制，為觀眾提供高品質(zhì)的舞臺現(xiàn)場。早在2020年，國家大劇院就策劃了“春天在線”、“聲如夏花”、“華彩秋韻”、“冬日之約”等系列線上演出，包括歌劇、舞劇、戲劇、戲曲等多種元素。

從早期線下內(nèi)容的直接搬演，到如今形成線上特色內(nèi)容的品牌效應(yīng)，院團(tuán)、劇場通過線上精品內(nèi)容，劇院已經(jīng)在磨練中具備了基本的抗壓能力，在變化的環(huán)境中，努力降低疫情對線下演出產(chǎn)生的負(fù)面影響。

比如3月30日晚《睡美人》除了在上海大劇院官方微博、微信視頻號等平臺上線外，還登陸了上海大劇院出品的線上流媒體品牌《巡演零號站》第一季，作為“限時返場”的首場演出，全平臺觀看人數(shù)超過240萬。

作為首個由國內(nèi)劇院出品的表演藝術(shù)綜合類線上流媒體平臺，在3月30日至4月8日，“限時返場”將為觀眾免費播映八期精選節(jié)目，推動傳統(tǒng)舞臺演藝破圈，讓舞臺藝術(shù)以更年輕、多元的方式走入更廣泛的公眾視野。

4月3日《巡演零號站》上線了英國國家芭蕾舞團(tuán)編排的芭蕾舞劇《吉賽爾》。4月5日至6日，聚焦長三角演藝產(chǎn)業(yè)發(fā)展的原創(chuàng)短片《中國有戲》將分上下集亮相，展現(xiàn)當(dāng)代中國表演藝術(shù)家的創(chuàng)作現(xiàn)狀，豐富群眾的清明小長假以及因疫情帶來的居家生活。

《巡演零號站》是傳統(tǒng)劇院對流媒體品牌建設(shè)的一次探索。一方面，觀眾可在該平臺與世界劇場愛好者同步欣賞到來自倫敦西區(qū)、紐約百老匯、英國皇家芭蕾舞團(tuán)等國際一線演出重鎮(zhèn)與演藝機構(gòu)的舞臺現(xiàn)場；另一方面，多種形式的原創(chuàng)節(jié)目將與線下演出季互為映照，并成為中國藝術(shù)家登上國際舞臺的前站，與未來的演出形成預(yù)熱與關(guān)聯(lián)。

劇院作為表演藝術(shù)的載體，是現(xiàn)場演出不可或缺的一部分，從1909年中國最早的鏡框式舞臺劇場建成，到20世紀(jì)80年代中國劇場建設(shè)進(jìn)入快速發(fā)展階段，再到 2007年12月22日國家大劇院正式投入運營，我國劇場建設(shè)進(jìn)入到全盛階段。

據(jù)不完全統(tǒng)計，從2000年開始，中國平均每8.5天就出現(xiàn)一座新的劇場，而且這種劇場建設(shè)的趨勢還在繼續(xù)，真正預(yù)示著“中國劇院時代”的到來。目前，我國劇場建設(shè)體現(xiàn)出全覆蓋、體量大、多功能、專業(yè)化的四大特點。

2月28日，南昌市自然資源局發(fā)布了南昌保利大劇院項目《建設(shè)工程規(guī)劃許可證》批前公告，這意味著，被列入省市縣三級聯(lián)動推進(jìn)重大項目表的保利文化藝術(shù)中心即將開工。

此次待建的保利文化藝術(shù)中心包含保利大劇院、藝術(shù)風(fēng)情街區(qū)、高檔寫字樓等。其中，保利大劇院定位為綜合性大型甲等劇院，年組織演出場次將不少于120場，預(yù)計年觀演人數(shù)約12萬人次。

在北京市發(fā)布的2021年相關(guān)數(shù)據(jù)中，在各類型演出中，曲藝、脫口秀和話劇演出場次最多，場次之和占比達(dá)63.6%。此外，兒童劇、音樂劇以及馬戲、雜技、魔術(shù)等也頗受不同觀眾青睞?？梢钥闯?，在劇院演出市場機會更多的同時，競爭也會更加激烈。

在這種情況下，民營劇院或表演藝術(shù)中心開始探索新的發(fā)展模式。致敬文化、繆時客等在內(nèi)的一批民營劇院已經(jīng)開始領(lǐng)跑。開心麻花作為領(lǐng)頭羊，聯(lián)合上海北外灘來福士城市集市出品的深夜沉浸式劇場《里弄1992》，利用商綜歇業(yè)后的空余時間，打造“上海老里弄場景”，開啟劇場演出的新形勢。

上海開心麻花CEO汪海剛公開表示，得益于管理部門打造亞洲演藝之都和演藝新空間的措施，開心麻花正在研發(fā)更多有沉浸感、互動性和參與感的戲劇形態(tài)。

除了在劇目本身上的探索外，保利劇院更是乘借互聯(lián)網(wǎng)的大潮，開展文化服務(wù)轉(zhuǎn)型，除了推出了多期“保利云劇院”，涵蓋戲劇、音樂會、大師課、文藝戰(zhàn)疫四大板塊精彩內(nèi)容；保利影業(yè)通過“云影廳”向影迷們介紹推薦計劃上映的影片，致力增強粉絲黏性，為影院復(fù)工奠定基礎(chǔ)。

保利WeDo還與美國專業(yè)網(wǎng)上教育平臺合作，目前，23位教師面向所有一對一學(xué)員，采取線上教學(xué)的方式進(jìn)行授課，已有一百多名學(xué)員參與，每周課時量在50節(jié)課左右。

在云轉(zhuǎn)型下，2021上半年，保利文化實現(xiàn)總資產(chǎn)144.1億元，收入總額15.03億元，毛利4.83億元，分別同比增加4.0%、156.3%及302.9%。

其中，藝術(shù)品經(jīng)營與拍賣、演出與劇院管理、影院投資管理三大主營業(yè)務(wù)分別營收4.8億元、8.12億元、2.59億元，較上年同期均有不同程度增加，具體為86.4%、152.8%、701.05%。

去年11月，攜程與保利票務(wù)達(dá)成戰(zhàn)略合作，雙方圍繞會員權(quán)益、品牌推廣、演出冠名、劇目展演等方面開展深度合作。其中，攜程社區(qū)還通過豐富的內(nèi)容，多元的形式，為用戶帶來沉浸式“旅游+演出”新體驗。

3月16日，中國東方演藝集團(tuán)有限公司與北京保利劇院管理有限公司簽訂戰(zhàn)略合作協(xié)議。中國東方演藝集團(tuán)董事長景小勇表示，雙方側(cè)重在音樂劇制作、策劃演出季、藝術(shù)教育培訓(xùn)、音樂劇產(chǎn)業(yè)等多方面展開合作。

總體來看，在疫情的沖擊下，雖然線下劇院已經(jīng)具備了基本的應(yīng)對能力，但線下演出依舊艱難，線上演出作為劇院自救的主要途徑之一，目前已經(jīng)發(fā)展到自成品牌的階段。而具有競爭力的民營劇院則正在試圖開辟新的發(fā)展途徑。

事實上，院團(tuán)自身力量畢竟有限，想要實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展， 院團(tuán)必須對外部優(yōu)勢資源加以有效利用，并與之形成互惠互利的共生關(guān)系。比如文旅融合的背景下夜經(jīng)濟興起，就為兒童劇普及提供了新的契機。而上海“環(huán)人民廣場演藝活力區(qū) ”音樂劇 、親子觀劇 、戲曲曲藝 、話劇之旅等 “微旅行路線 ”的打造 ，極力促進(jìn)了“藝術(shù) + 商 業(yè) + 旅游 ”的新業(yè)態(tài)融合。

事實上，為了盤活線下演出，不少政策和扶持措施也相繼出臺。

2019年8月， 科技部等六部門印發(fā)《關(guān)于促進(jìn)文化和科技深度融合的指導(dǎo)意見》，要求全面提升文化科技創(chuàng)新能力。在國家政策支持下，虛擬偶像 、4K、5G ，AR 、VR、3D掃描建模等越來越多的科技技術(shù)已經(jīng)開始走向舞臺，提供給觀眾藝術(shù)與科技碰撞的獨特觀演體驗。

2021年的“兩會”期間，全國政協(xié)委員、影視演員張凱麗建議對民營演出機構(gòu)的扶持措施常態(tài)化。今年，上海市文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)財政扶持基金申報放開，云南省發(fā)布關(guān)于旅游演藝企業(yè)獎補申報，江蘇省則開展演出經(jīng)紀(jì)機構(gòu)扶持獎補申報。

針對此次疫情，上海出臺《全力支持本市文化企業(yè)抗擊疫情健康發(fā)展的若干政策措施》，針對全面減輕文化企業(yè)負(fù)擔(dān)、調(diào)整優(yōu)化文化領(lǐng)域扶持資金、創(chuàng)新文化金融服務(wù)供給、持續(xù)優(yōu)化營商服務(wù)環(huán)境等四個方面，提出了包括繼續(xù)減征文化事業(yè)建設(shè)費、協(xié)調(diào)落實房屋租金減免政策、調(diào)整上海文化發(fā)展基金會項目受理、上海文創(chuàng)扶持資金項目管理、降低文化企業(yè)融資成本等16條政策措施，助力文化企業(yè)渡過難關(guān)。

在后疫情時代，劇場演出在短時間內(nèi)無法實現(xiàn)市場的全面復(fù)蘇，行業(yè)主體加速洗牌的趨勢已成必然。面對大浪淘沙式的行業(yè)局面，各個劇院團(tuán)必須樹立前瞻性的戰(zhàn)略觀念，以院團(tuán)內(nèi)部定位與外部環(huán)境的變化為依據(jù)，在激烈競爭之下取得一片立足之地，最終實現(xiàn)自身的持續(xù)、良性、健康發(fā)展。